3시간에 가까운 러닝타임 앞에서 솔직히 조금 긴장했습니다. 화장실은 미리 다녀와야 하나, 중간에 지루해지면 어쩌나 하는 걱정이 앞섰습니다. 그런데 정작 자리에 앉고 나니 시계를 확인할 틈조차 없었습니다. 크리스토퍼 놀란 감독의 신작 오디세이는 개봉 첫날에만 5,170만 달러를 벌어들이며 2026년 실사영화 중 최고 수준의 오프닝 스코어를 기록했고, 개봉 첫 주 오프닝 수익만으로 제작비를 전부 회수했습니다. 그리스 신화라는 소재 앞에서 문외한이었던 저조차 이 정도로 몰입할 수 있었던 이유, 지금부터 하나씩 풀어보겠습니다.
줄거리 — 10년의 전쟁 뒤, 더 길고 험난한 귀향길
영화는 트로이 전쟁을 승리로 이끈 이타카의 왕 오디세우스가 전장을 뒤로하고 고향으로 향하는 여정에서 출발합니다. 그러나 이야기는 시간 순서를 그대로 따라가지 않습니다. 오디세우스와 님프 칼립소의 시점에서 회상되는 귀환의 시작과 외눈박이 거인 폴리페모스와의 조우, 아들 텔레마코스의 시점에서 그려지는 트로이 전쟁의 기억, 그리고 다시 오디세우스의 회상으로 이어지는 식인 거인족 라이스트뤼고네스와 바다의 괴물들, 태양신의 섬을 지나 칼립소에게 붙잡히는 순간까지, 여러 시점이 교차하며 하나의 큰 그림을 완성해 갑니다.
그 사이 이타카에서는 아내 페넬로페와 아들 텔레마코스가 왕위를 노리는 구혼자들 사이에서 위태로운 나날을 견디고 있습니다. 텔레마코스는 아버지의 생사조차 알 수 없는 상황에서도 자신을 노리는 음모를 감지하고 대응해야 합니다. 신화 속 존재들이 자연현상을 통해 은근하게 암시되는 방식으로 그려진다는 점도 인상적이었습니다. 올림포스 12신 중 아테나를 제외하면 신이 직접 등장하는 장면은 거의 없는데, 그럼에도 자연이 인간에게 말을 거는 듯한 연출만으로 신의 존재감이 충분히 전달됩니다.
결말에서는 원작에 있는 키르케와의 에피소드가 삭제되면서 이야기가 한결 정갈하게 마무리됩니다. 아들 텔레마코스가 이타카의 새로운 왕위를 이어받고, 오디세우스와 페넬로페는 재회 이후 바다 너머 미지의 땅으로 함께 떠나는 결말로 영화는 막을 내립니다. 전쟁 영웅담이 아니라 가족을 향한 귀환의 서사로 이야기의 무게중심이 옮겨간다는 인상을 받았습니다.
- 오디세우스·칼립소 시점의 회상과 텔레마코스 시점의 현재가 교차하는 비선형 구조
- 폴리페모스, 라이스트뤼고네스, 바다 괴물 등 신화 속 존재들이 차례로 등장하는 여정
- 이타카에서 벌어지는 구혼자들과의 갈등이 텔레마코스의 서사를 함께 이끌어가는 구조
- 원작의 키르케 에피소드를 덜어내고 가족 재회에 집중한 결말
제작 비하인드 — 영화 역사상 최초, 전 장면을 아이맥스 필름으로
오디세이는 영화 역사상 최초로 모든 장면을 아이맥스 70mm 필름 카메라로 촬영한 장편영화입니다. 놀란 감독은 다크 나이트 이후 모든 작품에서 아이맥스 필름을 활용해 왔지만, 그동안은 카메라의 소음과 무게 때문에 액션 장면 위주로만 사용할 수밖에 없었습니다. 이번 작품에서는 소음을 크게 줄이는 전용 케이싱 블림프를 새로 개발하면서 배우의 얼굴 바로 앞에서도 속삭이는 대사를 그대로 담아낼 수 있게 되었습니다. 촬영감독 호이테 반 호이테마는 이 카메라의 가능성을 증명하기 위해 한 아이가 데이비드 보위의 노래 가사를 읽는 장면을 아이맥스로 시험 촬영했고, 그 결과에 놀란 감독이 확신을 얻으면서 전 장면 아이맥스 촬영이라는 결정이 내려졌다고 합니다.
물론 대가도 따랐습니다. 블림프의 덩치가 워낙 커서 대화 장면을 찍을 때 배우들의 시선을 가리는 문제가 생겼고, 제작진은 거울을 설치해 배우들이 서로를 마주 볼 수 있도록 했습니다. 아이맥스 필름은 일반 필름보다 훨씬 크고 무거워 3분마다 컷을 하고 필름 통을 갈아 끼워야 했는데, 톰 홀랜드는 이 잦은 끊김 때문에 자신이 연기를 잘못하고 있는 건 아닌지 불안해했다는 일화를 밝히기도 했습니다. 촬영은 2025년 2월부터 8월까지 모로코, 그리스, 이탈리아, 스코틀랜드, 아이슬란드, 서사하라, 몰타 등 세계 각지의 실제 로케이션에서 진행되었고, 약 2억 5천만 달러의 제작비 중 아이맥스 70mm 촬영을 위해 추가로 들어간 비용만 약 500만 달러로 추정됩니다.
이렇게 완성된 필름을 원본 그대로 즐길 수 있는 70mm 아이맥스 전용 상영관은 전 세계에 단 41곳뿐이고, 국내에는 존재하지 않습니다. 국내에서 그나마 가장 근접한 화면비를 제공하는 곳은 CGV 용산아이파크몰로, 위아래로 확장된 1.43대 1 비율을 디지털로 구현해주는 국내 유일의 상영관입니다. 일반 상영관에서는 감독이 의도한 화면의 상당 부분이 위아래로 잘려나간 채 상영된다는 점을 생각하면, 이 영화가 왜 그렇게까지 필름과 상영관 스펙에 집착했는지 이해가 됩니다.
결론 — 문외한도 끝까지 붙잡아 둔 완벽한 여정
3시간에 근접하는 러닝타임에도 불구하고 처음부터 끝까지 지루할 틈이 없이 재미있는 영화였습니다. 그리스 신화의 픽션적인 요소와 그 안에 담긴 오디세우스 가족사의 애틋한 모습이 자연스럽게 어우러지면서, 완성도 높은 한 편의 영화로 완결되었다는 인상을 받았습니다. 그리스 신화에 대해 문외한이었던 저조차 이 영화만큼은 너무나도 즐겁게 볼 수 있었는데, 그건 아마 이 작품이 신화 지식을 전제로 한 영화가 아니라 한 남자가 가족에게 돌아가려는 지극히 보편적인 이야기를 중심에 두고 있었기 때문일 것입니다.
오디세우스가 전쟁에 나간 뒤의 여정이 아주 효과적으로 다가왔다는 점도 짚고 싶습니다. 웅장한 전쟁씬부터 괴물에게서 탈출하는 조마조마한 장면, 그리고 마침내 가족에게로 돌아오는 감동적인 장면까지, 완급 조절이 대단히 치밀하게 짜여 있었습니다. 특히 아이맥스 필름이 만들어내는 압도적인 화면 크기와 밀도는 이 여정을 스크린이 아니라 눈앞에서 직접 겪는 듯한 감각으로 바꿔놓았습니다. 개인적으로는 이 정도의 몰입감이라면 3시간이 아니라 그 이상이어도 지루하지 않았을 것 같다는 생각까지 들었습니다.
전쟁 영웅담이라는 익숙한 틀 안에 가족을 향한 그리움과 재회의 감정을 정성스럽게 쌓아 올린 결과가, 신화를 잘 모르는 관객마저 붙잡아 두는 완성도로 이어졌다고 생각합니다. 아직 관람하지 않으셨다면, 가능하다면 큰 화면과 좋은 음향을 갖춘 상영관에서 보시길 권합니다. 이 영화가 공들여 쌓아 올린 화면의 밀도는 그럴 만한 가치가 충분합니다.